Akkoorden vormen de basis van je liedjes.
De manier waarop je zet ze samen en ze in progressies rangschikken zijn essentiële beslissingen die u zult nemen terwijl een liedje schrijven.
Zelfs voor degenen die net beginnen met muziek theorie, ken je waarschijnlijk al een handvol basisakkoorden.
Als je echter ooit hebt geprobeerd om een van je favoriete liedjes noot voor noot te leren, dan weet je dat veel van de mooist klinkende akkoorden verder gaan dan de essentiële vormen.
Het geheim van fascinerende akkoorden schuilt in een unieke akkoordbezetting. Het zijn de fijne details die elk nieuw akkoord in een progressie een eigen karakter geven.
In dit artikel leg ik uit wat akkoordvoicings zijn, hoe ze werken en wat de beste manieren zijn om ze in je muziek te gebruiken.
Wat zijn akkoordvoicings?
Unieke akkoordstemmingen hebben betrekking op de volgorde van de individuele stemmen binnen een akkoord, de toegevoegde kleurtonen, welke akkoordtonen worden verdubbeld of weggelaten en de afstand en octaafpositie van elke noot.
Het selecteren van goede stemvoeringen is een essentieel aspect van het arrangeren en componeren van muziek.
Wanneer u voor een groep instrumenten of misschien een enkel harmonisch instrument zoals de gitaar of de piano schrijft, moet u uw voicings selecteren die bij het lied, de associatie en de speelstijl van de muziek passen.
Akkoordspelling
De meest basale stemvoering voor elk akkoord is waarschijnlijk een dichte grondligging. Dat is wanneer een akkoord wordt geschreven als een groep tertsen die direct op elkaar zijn gestapeld.
Hier is een C majeur drieklank in grondligging die je kan helpen het te visualiseren:
Om de klankkleur te veranderen, moet u de volgorde van de noten wijzigen of de afstand tussen de noten aanpassen.
Om dit te doen, moet u de namen van de noten waaruit het akkoord bestaat, onthouden.
De unieke reeks noten die een akkoord identificeert, wordt de spelling genoemd.
Een akkoord met dezelfde spelling heeft dezelfde letternaam en kwaliteit, zelfs als de volgorde van de noten door elkaar is gehusseld of door octaven gescheiden is.
Oefen de spelling van verschillende soorten akkoorden terwijl je speelt of schrijft. Dat kan je helpen om ze beter onder de knie te krijgen.
Spacing
De eenvoudigste strategie om de klankkleur van een akkoord te veranderen, is om de noten over verschillende octaven te verdelen.
Het is eenvoudig als je je een pianist voorstelt die met zijn linker- en rechterhand noten speelt.
Ze kunnen de grondtoon van het akkoord met hun linkerhand in een lage octaaf plaatsen en de andere noten in een strakke groepering met hun rechterhand spelen.
Of ze verspreiden de noten gelijkmatig, waarbij ze beide handen gebruiken om de akkoordtonen over de octaven te verdelen.
Wanneer de noten over een aantal octaven zijn verspreid, heet het een open positieakkoord.
Akkoorden in open posities klinken iets holler, maar de grotere afstand tussen de noten kan bepaalde intervallen een zoete, klinkende klank geven.
Dicht op elkaar staande klanken klinken blokkerig en dicht, maar hebben een coherenter geluid vanwege de kleine afstand tussen de klanken.
Verdubbeling
Laten we verdergaan met het voorbeeld van de pianist. Een primaire drieklank bestaat uit slechts drie noten, maar de pianist heeft vijf vingers aan elke hand.
Dat wil zeggen dat ze meer dan drie noten in het akkoord mogen spelen, zolang ze de spelling maar niet veranderen.
De pianist kan ervoor kiezen om bepaalde noten te verdubbelen om zo de rol die ze binnen het akkoord spelen te benadrukken.
Als alternatief voor het spelen van alleen de lage grondtoon, kan de pianist de toon ook een octaaf hoger laten klinken met een andere vinger van de linkerhand.
Het akkoord heeft nu een extra stabiel geluid dat perfect is voor het versterken van het 'thuisgevoel' dat ontstaat wanneer je op de tonische harmonie rust.
Je kunt alle andere noten binnen de drieklank verdubbelen, let er alleen op hoe ze samenwerken met de rest van de akkoorden in je progressie
Hete tip: Je kunt doorgaans een kwint van het akkoord weglaten in je voicing. Dit is mogelijk omdat de kwint niet bijdraagt aan de kwaliteit van het akkoord zoals de grondtoon, terts of septiem dat wel doet. Als een voicing te rijk of te vol klinkt, kan het soms helpen om de kwint weg te laten.
inversies
De volgende methode om uw stemgeluid te verbeteren is het gebruiken van akkoordomkeringen.
Omkeringen zijn akkoorden met dezelfde spelling, maar dan in een andere volgorde.
Mocht je je kennis willen opfrissen, bekijk dan onze gids over omgekeerde akkoorden voor een diepgaandere uitleg. Hieronder vind je echter de basisprincipes.
De grondligging is het essentiële type akkoord waarbij de grondtoon in de laagste stem staat.
De eerste omkering gebruikt een derde van het akkoord in de laagste stem en verplaatst de grondtoon een octaaf omhoog
Bij de tweede omkering wordt de kwint van het akkoord in de laagste stem gebruikt en worden de andere stemmen dienovereenkomstig verplaatst.
Septiemakkoorden bestaan uit vier noten en kunnen daarom een derde omkering hebben waarbij de septiem in de laagste stem staat.
Elke omkering heeft een iets ander geluid, dat verschillende rollen kan spelen in een compositie.
Ze worden het meest gebruikt om een gladde huid te behouden stem leidend Ze voegen echter ook een unieke smaak toe aan de akkoordstemmingen in je progressie.
Experimenteer met omkeringen om te zien hoe de verschillende posities het basiskarakter van het akkoord beïnvloeden.
Stemmen en extensies
Tot nu toe hebben we het gehad over drieklanken en septiemakkoorden. Voeg akkoordextensies toe aan de combinatie en je stemmogelijkheden worden nog fascinerender.
Als je je kennis over uitgebreide akkoorden wilt opfrissen, bekijk dan ons overzicht om je geheugen op te frissen.
Extensions zijn kleurtinten die je aan een akkoord kunt toevoegen om het rijker te maken, zonder dat de algehele kwaliteit verandert.
Als het om voicings gaat, zijn de 9e, 11e en 13e intervallen die u aan uw akkoorden toevoegt gelijk aan de 2e, 4e en 6e toonladdertrappen.
Dat geeft je veel verschillende keuzes voor het uitspreken van lange akkoorden. De keuzes kunnen behoorlijk ingewikkeld zijn, dus de beste aanpak is om op je oren te vertrouwen.
Wanneer een aantal extensies samen met akkoordtonen worden gebundeld, vormen ze zeer gespannen structuren die toonclusters worden genoemd.
Zelfs als een akkoord heel compact is met korte intervallen waardoor het dissonant klinkt, kan het nog steeds een bewuste keuze zijn voor de klankkleur die in de context mooi klinkt.
Zorgen uiten
Het ontwikkelen van je eigen unieke akkoordenschema is een van de meest bevredigende manieren om creatief om te gaan met muziektheorie.
Maar zelfs als je de klassiekers blijft spelen, moet je de basisbeginselen van het akkoordenschema kennen om goede arrangementen in je liedjes te kunnen maken.
Nu je weet hoe je aan de slag moet met het opstellen van akkoorden, kun je teruggaan naar je DAW en verder werken aan je progressies.